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Resident Evil 3: Némesis

Resident Evil 3: Némesis

Buenas. Después de tanto tiempo tocándonos los bajos, el blog vuelve a vivir. Y que mejor que hacerlo vivir que hablando de una de las sagas más exitosas y terroríficas de las consolas (olvidad las películas), se trata de Resident Evil.

Hoy voy a hablaros del malogrado Resident Evil 3: Némesis, que vio la luz en el invierno del año 2000 para la Play Station original.

Hablar de RE3 es hablar de un juego creado a partir de despojos, y os explico por qué. Después del gran éxito de Resident Evil (1996), sus creadores no perdían el tiempo y ya pensaban en una secuela (decían que Resident Evil se iba a componer exclusivamente por DOS JUEGOS). Los señores de Capcom empezaron a desarrollar Resident Evil 2. Nos enseñaron imágenes, entrevistas al equipo, vídeos... Todo iba perfectamente. Pero algo se torció. Cuando llevaban entre el 60% y el 70% del desarrollo el juego fue cancelado. La versión oficial explicaba que habían tomado esa decisión porque se parecía demasiado al original. La versión no oficial, por el contrario, dice que dicha cancelación se debió a una deserción en masa del equipo técnico. Al parecer no habían podido resistirse a una suculenta oferta de Squaresoft. Tiempo más tarde, los "desertores" desarrollarían un juego que guardaba muchas similitudes con el Resident Evil. Se trataba del Parasite Eve, el primer survival de Square.

El guión del Resident Evil 2 original y el diseño de Leon S. Kennedy quedaron en propiedad de Shinji Mikami. Con el tiempo en su contra rehicieron el juego y le incluyeron secuencias CGI (el RE2 original no las incluía) para potenciar el juego.

Muchas cosas que sobraron del prototipo de Resident Evil 2 se usaron disimuladamente para posteriores capitulos de la saga. Por ejemplo Resident Evil 3, del que hoy os hablo.

En el prototipo del "Resident 2" había un personaje sin nombre que deambulaba por la ciudad vestido con una gabardina azul y una máscara de gas que le cubría medio rostro. Llevaba una metralleta consigo y perseguía a los protagonistas sin detenerse. Seguramente os suene. Este hombre sin nombre se acabaría convirtiendo en Némesis, el famoso enemigo del RE3. Pero ahí no queda la cosa. También podemos referirnos a la fábrica abandonada, que más tarde pasaría a ser el escenario final de Némesis. Incluso rescataron la prisión para el futuro Resident Evil Code: Veronica.

Otros aspectos que tomaron del prototipo fue que la comisaría de policía solo iba a ser una fase más (en el Resident Evil 2 definitivo, la comisaría es el escenario principal).

Ahora os voy a comentar los aspectos que hacen de Resident Evil 3 lo que es.

  • El modo fácil es muy fácil, el difícil no es difícil.
  • ¿Dónde está el survival horror?
  • Los enigmas, a cual más fácil.
  • ¡No hay laboratorio secreto!
  • Parece un juego de aprendizaje para principiantes.
  • Mucha munición por todos lados, se echa de menos la tensión de no tener una maldita bala.
  • Igual que antes: puntos para guardar en cada esquina.

Se puede considerar como un Spin-off en el que controlamos a Jill Valentine (Resident Evil) en su totalidad, excepto en una parte en la que controlamos a Carlos Olivera (no volvió a aparecer más, excepto en Umbrella Chronicles). El desarrollo ocurre al mismo tiempo que la entrega anterior. Lo único interesante es que vivimos de primera mano la catástrofe de Raccoon City y, al final, vemos su destrucción final.

Sim embargo Resident Evil 3 tiene algunas cosas que, aunque sean copiadas de otros capítulos de la saga, nos dejaron huella.

  • Los tiempos de carga, disimulados con las puertas.
  • El control gocho.
  • Los escenarios pre-rendizados que nos enamoraron.
  • La batalla final contra Némesis, después de su fusión con un Tyrant muerto, al que había que derrotar con un cañón gigante.

RE3 es una buena apuesta si eres nuevo en esto de los survival horror. No deja de ser un clásico de la saga Resident Evil, con una curiosa historia detrás que envuelve su creación.

Eso es todo por hoy, el próximo día ya os comentaré más cosas de Resident Evil. Saludos.

Señor D.

 

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Airbag - Comics y posters -

Airbag - Comics y posters -

’’Tengo libros, tengo discos y tengo un radio cd.Tengo poco en la nevera y la cama por hacer.’’

Underworld - Born Slippy -

Underworld - Born Slippy -

Trainspotting: ’’Aún no tengo el mono, pero está en camino, eso es seguro. De momento estoy en el limbo yonqui. Demasiado enfermo para dormir, demasiado cansado para mantenerme despierto, pero el mono está en camino. Sudor, escalofríos, náuseas, dolor y ansia, un estado de necesidad como nunca antes he conocido se apoderará de mi, está en camino.’’

'Phoenix', nuevo álbum de Zebrahead

'Phoenix', nuevo álbum de Zebrahead

La banda californiana Zebrahead publicará nuevo disco este verano. En su web oficial ya han anunciado las distintas fechas de lanzamiento de su siguiente álbum, que se titulará ’Phoenix’.

USA - 5 de Agosto

Europa - 5 de Agosto

Japón - 9 de Julio

Próximamente anunciarán las fechas respectivas para América del sur, Canadá y Australia.

’Mental Health’ será el primer single. La edición americana del disco traerá 16 canciones, la europea 17 y la japonesa 18.

Este será el segundo disco del grupo en el que participa Matty Lewis (guitar, co-lead singer) tras ’Broadcast to the World’ (2006), después de que Justin Mauriello abandonara en 2004. Os dejo con dos videos para que aprecieis las diferencias entre los dos cantantes.

Matty Lewis - Anthem (Broadcast to the world, 2006)

Justin Mauriello - Hello Tomorrow (MFZB, 2003)

Saludos. Señor D

Ken Yokoyama - How Many More Time -

Ken Yokoyama - How Many More Time -

                     When you are inthe edge, You can feel the Fear

 

 


Ken Yokoyama - How Many More Times
Cargado por gezimayu

 

Cavalera Conspiracy

Cavalera Conspiracy

Que tiemble el infierno porque los hermanos Cavalera se vuelven a reunir.Después de 12 años sin hablarse, desde que Max abandonara Sepultura, los hermanos Cavalera vuelven arreunirse en un nuevo grupo, Cavalera Conspiracy.

En este nuevo proyecto vuelven retomar el sonido de Sepultura donde lo habían dejado con la marcha de Max, pero también se puede apreciar sonidos influenciados por la otra banda de Max, Soulfly, con sonidos tribales o étnicos, típicos de Brasil, tierra natal de los Cavalera.

Desde mi punto de vista, yo creo que este nuevo proyecto no va a defraudar a los más asiduos fans de Sepultura, que les molesto mucho la marcha de Max del grupo, entre los que yo me incluyo.Así que os recomiendo mucho que escuchéis a de Cavalera Conspiracy

Aquí una muestra de como suenan (atentos al video que es muy bueno, os recordará a la película REC)

-Sanctuary-

Trailer 'Brothers in Arms: HH'

Trailer 'Brothers in Arms: HH'

Parece que hoy es el día de los trailers. Otro shooter. Esta vez ambientado en la insaciable II Guerra Mundial. Se espera para PC, Xbox360 y PS3.

(Conozco a uno al que le va a encantar este video)

Lipona - The Citadel -

Lipona - The Citadel -

We were waiting for the moment
                                                                                                               (Where are you?)
                                Drawn together by blood and a common bond

Trailer 'Prince of Persia Prodigy'

Trailer 'Prince of Persia Prodigy'

Ayer se han celebrado los Ubidays, ese evento con Ubisoft (también conocida como Ubiport, Putisoft, Cutresoft, Ubishit, etc) de protagonista.

Si hace unas horas os ponía el trailer del nuevo Far Cry ahora le toca al nuevo Prince of Persia, que recebirá el subtítulo de Prodigy. Se sabe que saldrá a la venta estas navidades y aún se desconoce para qué plataforma está destinado este juego.

'Grand Theft Auto IV', todo es grande

'Grand Theft Auto IV', todo es grande

Hace unas semanas que completé el modo historia del GTA IV, pero me daba pereza escribir este artículo sobre el juego (como hice con Uncharted y Assassin’s Creed) por que, sinceramente, acabé hasta la p**** de todo lo relacionado con Grand Theft Auto.

Hablar de este juego puede ser complicado, no por que no sea un gran juego (que lo es, pero dista mucho de ser la obra maestra que nos venden, al menos en mi opinión), sino por que GTA IV es muy grande. Todo es grande. La ciudad. La duración (el modo historia ronda las 30 horas, es el 60% del juego). Todo.

Encarnamos a Niko Bellic, un ex militante de Europa del este en busca del sueño americano. Engañado por su primo Roman, Niko se verá envuelto en una red de asesinatos, robos y más delitos. Poco a poco irá ganándose el el respeto de aquellos que lo rodean y para los que él trabaja. Es el chico infalible, el hombre de los recados. No falla y nunca rechista.

A medida que avance la historia comprobaremos que Niko no ha viajado a Liberty City en busca del sueño americano. Busca a "ese alguien especial". No me refiero a una chica (el en juego habrá dos chicas en su vida), me refiero a un hombre que lo traicionó. Ahora busca venganza en una ciudad en la que él es un desconocido. Tres de las últimas misiónes consiste en vengarse de tres personas distintas, aunque no voy a entrar en detalles, por eso del destripe.

Los primeros minutos en coche se nos van a hacer raros, ya que el control de los vehículos ha mejorado notablemente con respecto a las entregas de Play2. Nos resultará muy difícil dar una curva a toda velocidad, hay que frenar antes o acabarás chocando. Cuando se pille el truco todo será más facil. También me gusto el detalle de que, cuando tienes un accidente frontal, sales volando por la luna delantera metiendote un guarrazo de aúpa.

Otra cosa que se ha mejorado es el sístema de apuntar y disparar. Ahora es mucho más fácil y divertido. En raras ocasiones nos encontraremos con dificultades en este aspecto ya que es muy intuitivo.

La policía también ha mejorado. Cuando consigamos una estrella veremos en el mapa que un pequeño círculo nos rodea. A medida que consigamos más estrellas será más difícil salir del círculo, y por tanto, eludir a la policía. Cabe decir que ahora con 3 y 4 estrellas se pasa bastante mal.

Otra novedad es la incursión del teléfono móvil, y que hará acto de presencia en todo el juego. Lo utilizaremos para comunicarnos con nuestros jefes, con nuestro primo y con nuestros nuevos amigos, con los que podremos quedar para ir de bares, jugar al billar, a los dardos, ir a clubes de striptease... etc.

Una de las grandes novedades es la modalidad on-line (que aún no he probado) pero que igualmente es un bombazo y alargaría la vida del juego mucho más.

Mas o menos esto es GTA 4. Ni mejor ni peor. Simplemente lo ya visto, con novedades convenientes para la nueva generación de consolas. Ha roto records. Se ha convertido en el primer juego en vender 1 millón de unidades en su primer día (y el más rápido en llegar a los 6 millones). Ha ido cosechando excelentes notas por aquí y por allá, llegando a ser considerado el mejor juego de toda la historia, superando al Ocarina of Time, tras muchos años en la cima. También se ha convertido en el producto de ocio y entretenimiento que ha generado mayores ingresos en sus primeras 24 horas, superando a Titanic. Pero ¿a quién le sorprende?. Va a pasar a la historia, pues todo a su alrededor es grande. Es Grand Thef Auto.

Saludos y hasta la próxima (el gran Devil May Cry 4, gentileza de mis colegas, será el siguiente). Señor D.

The Offspring nuevo disco

The Offspring nuevo disco

The Offspring ya ha confirmado la fecha de salida de su nuevo disco, la fecha eligida es el 16 de Junio y lleverá por título ’’Rise And Fall, Rage And Grace’’.El cd estará compuesto de 12 cortes, aquí os dejo lo que será el tracklist

1. ‘Half-Truism’
2. ‘Trust In You’
3. ‘You’re Gonna Go Far, Kid’
4. ‘Hammerhead’<== Éste será su primer single
5. ‘A Lot Like Me’
6. ‘Takes Me Nowhere’
7. ‘Kristy, Are You Doing Okay?’
8. ‘Nothingtown’
9. ‘Stuff Is Messed Up’
10. ‘Fix You’
11. ‘Let’s Hear It For Rock Bottom’
12. ‘Rise And Fall’

Aquí os dejo algunas canciones de ellos

The kids arent alright

Come Out and Play

staring at the sun

 

 

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Trailer 'Far Cry 2'

Trailer 'Far Cry 2'

Poco a poco se van mostrando los primeros trailers oficiales de lo que va a ser la secuela de uno de los títulos más exitosos y criticados de PC (aunque luego tambíen tuvo versiones en algunas consolas). Se trata de Far Cry 2.

Los chicos de Crytek vuelven a demostrarnos que en eso de los gráficos potentes no hay quien los gane. Han dicho que no se ha visto nada igual en una consola.

Esta vez, el shooter distribuido por Ubisoft, se desarrolla en África. Aún no hay fecha de salida confirmada, pero lo seguro es que saldrá para consolas y PC.

Saludos. Señor D.

MUSE - Starlight -

MUSE - Starlight -

’’ Our hopes and expectations
Black holes and revelations

Hold you in my arms
I just wanted to ’’

Leyendas: JIMI HENDRIX

Leyendas: JIMI HENDRIX

Nueva entrega de Leyendas. Perdón por el retraso.

JIMI HENDRIX

James Marshall Hendrix (Seattle, Washington, 27 de noviembre de 1942 - Londres, 18 de septiembre de 1970) fue un guitarrista, cantante y compositor estadounidense. Es considerado uno de los más grandes guitarristas de la historia de la música, además de ser uno de los mayores innovadores en el ámbito de la guitarra eléctrica: durante su carrera artística, tan breve como intensa, fue el precursor de muchas estructuras y del sonido de aquellas que serían las futuras evoluciones del rock (como por ejemplo el hard rock), creando una fusión inédita de blues, rhythm and blues, rock and roll y funky.

Su exhibición durante el cierre del festival de Woodstock en 1969 se transformó en un verdadero y propio símbolo: la imágen del guitarrista que con una irónica y desafiante visión del arte, toca el himno nacional americano con una distorsión visiblemente provocatoria. Ésta entró prepotentemente en el imaginario colectivo musical como uno de los puntos de inflexión en la historia del rock.

Nacido en King County Hospital de Seattle en el estado de Washington, Estados Unidos, de madre de origenes nativo americana y padre afroamericano con el nombre de Johny Allen Hendrix. Le cambiaron el nombre por el de James Marshall "Jimi" Hendrix en memoria del hermano fallecido de su padre Leon Marshall Hendrix.

Obtuvo su primer guitarra acústica a los 14 años por $5 a un conocido de su padre, reemplazando el ukelele de una sola cuerda que su padre había encontrado limpiando un garaje. Aprendió practicando constantemente, mirando como tocaban otros, tips de músicos más experimentados y escuchando discos. En 1958, el año en que muere su madre, su padre le compró su primera guitarra eléctrica, una Supro Ozark blanca, aunque sin amplificador, con la que tocó en varias bandas locales.

Jimi comenzó a dedicarse tempestivamente a la música: sus puntos de referencia fueron guitarristas de la escena del blues de Chicago como Elmore James, Muddy Waters ed Albert King, por no hablar de leyendas del más resaliente delta blues, como Robert Johnson y Leadbelly, y del rock and roll como Chuck Berry.

Comenzó a actuar en público en 1962 con el grupo formado junto a su amigo Billy Cox, los King Casuals.[7] El grupo comenzó a exhibirse en locales de la zona hasta que la entera formación decidió transferirse a Nashville. La actividad del grupo se desenvolvia esencialmente en locales de la zona de Jefferson Street, tradicionalmente considerada el corazón de la comunidad afroamericana de Nashville y conocida por la intensa escena rhythm and blues que en aquel periodo se estaba desarrollando.

Una vez terminado con lo que más tarde se reveló ser su periodo de aprendizaje, en el tentativo de dejar atrás el contexto de racismo y degradación que habia encontrado en el sur del país norteamericano, Hendrix decide de transferirse a New York. En enero de 1964, el guitarrista se mueve al barrio de Harlem, donde consolidó una estrecha amistad con los gemelos Arthur y Albert Allen (hoy día mas conocidos como Taharqa y Tunde-Ra Aleem).

La verdadea ocasión de entrar en contacto con el dorado mundo del éxito, llegó en 1964 cuando Hendrix fue reclutado como guitarrista de la Isley Brothers’ Band para un tour a través de todo Estados Unidos, incluidos los locales del Chitlin’ Circuit. Fue justamente durante aquel periodo que tuvo la ocasión de tocar en las grabaciones de estudio el tema Testify, single que poco despues se sería transformado en un suceso radiófonico.

En 1966 Hendrix formó su primer grupo bajo el nombre de Jimmy James and the Blue Flames, con una variada formación, incluídos diversos conocidos suyos reclutados en el Manny’s Music Shop; entre ellos un intrépido californiano de 15 años llamado Randy Wolfe. Habiendo dos Randy en el grupo, Hendrix resolvió la cuestión rebautizando Wolfe Randy California a uno y al otro Randy Texas. Randy California se seria convertido más tarde en co-fundador de Spirit junto a Ed Cassidy.

Durante esas épocas comenzó a consumir marihuana y LSD, como la gran mayoría de músicos y artistas del momento.

El festival de Woodstock de 1969 fue seguramente uno de los eventos más representativos por el ingenio colectivo acarreado a la música de los años 60 y al movimiento flower power. En éste contexto, la performance de Jimi Hendrix se convirtió en un verdadero y propio símbolo del festival, además que del pensamiento pacifista de aquellos años. La exhibición del guitarrista estaba programada para el cierre del evento, la noche del 18 de agosto de 1969, tercero y último de aquellos "tres dias de paz, amor y música". A causa de problemas técnicos y logísticos que se verificaron, por no contar con la violenta lluvia que se abatió sobre la zona en mitad del segundo día, su performance debió ser reprogramada para la mañana siguiente. La inmensa cantidad de fans de los tres dias anteriores (mas de 500.000 espectadores pagantes) se habia reducido considerablemente y Hendrix terminó cerrando el recital delante a una audiencia (respetable pero decisamente inferior a las expectativas) de aproximadamente 180.000 espectadores, exhaustos y en muchos casos incluso distraídos y desganados.

El guitarrista se presentó sobre el palco con una formación inédita, introducida por el speaker como Jimi Hendrix Experience, pero rapidamente vuelta a presentar por el mismo Hendrix como Gipsy Sun and Raimbows: prosiguió una exhibición de dos horas (en absoluto entre las más largas de su carrera) buena pero no excelente, debido también a la poca armonía con el resto del grupo, de la insuficiente prueba de sonido y de algunos problemas técnicos conectados con el implante microfónico.

El hecho que más sobresalió de todo modos en aquella histórica exhibición, fue la celebérrima transfiguración guitarristica operada sobre el tema The Star-Spangled Banner, himno de los Estados Unidos; Hendrix interpretó el tema en una manera salvaje mezclandolo con feroces simulaciones sonoras de bombardeos y ametrallamientos sobre los barrios de Vietnam, sirenas anti-aéreas y otros ruidos de batalla, el todo utilizando nada más que su guitarra.

La realidad de los hechos, queda aún en una extrema controversia sobre el significado que Hendrix quizo dar a aquel modo de proponer el himno nacional estadounidense. Si bien su razón sea mas bien clara, hay que decir que desde hacia un año aquella versión de The Star-Spangled Banner era propuesta en vivo y el mismo Hendrix se mostró siempre misterioso sobre el tema: en una entrevista sobre el festival de Woodstock el guitarrista se declaró desinteresado a las cuestiones políticas, y a una pregunta más precisa - hecha durante el Dick Cavett’s Show - sobre el porqué de su versión tan poco ortodoxa del himno norteamericano Jimi respondió muy tranquilamente "encuentro maravilloso tocarlo así".

Algunas teorías de que Hendrix fuese de hecho favorable a la intervención bélica en Vietnam quedan totalmente de lado no solo al tomar en cuenta la transfiguración del himno efectuado en Woodstock, si no mas bien por escuchar el tema Machine Gun, contenido en su último LP Band Of Gypsys, una explícita canción de protesta en contra de la guerra.

En 1970, en Londres (Inglaterra) James Marshall Hendrix muere ahogado en su propio vómito, yendo ya de camino al hospital, a causa de una sobredosis de LSD mezclada con alcohol. Hay leyendas que dicen que al ir en la camilla de la ambulancia Jimi giró la cabeza para vomitar, pero que el enfermero se la volvió a reclinar y él se ahogó en su propio vómito.

Hendrix era musicalmente lírico, esto significa que no tenia estudios clásicos serios sobre teoría musical, sin embargo no fue impedimento para lograr generar una musicalidad muy alegórica llena de expresiones orgánicas, el pretendía lograr sonidos naturales y crear secuencias mas allá de lo que pareciá dar la guitarra eléctrica en aquella época gloriosa de auge y expansión del genero, fue un usuario innovador de técnicas auditivas ejemplificando el poderío del feedback y el tremolo, logrando "riffs" hipnóticos llenos de poder y fuerza, "la guitarra parecía parte de su cuerpo" dice la mayoría que lo admira, sin duda puede sepultarse su imagen en la misma rotonda de los virtuosos, ya que mostro un genio incomparable para lograr elevar a la guitarra como un instrumento ácido , fuerte y pintor de muchas sensaciones anímicas, táctiles y auditivas.

Saludos y hasta la próxima. Por cierto, pido disculpas por la longitud del artículo. Señor D.

Blink 182 - Adam's Song -

Blink 182 - Adam's Song -

’’To pass the time in my room alone’’

NdNO - Ciclo Vital -

NdNO - Ciclo Vital -

eh! Estando a sus pies

me retan en este pulso

lo van a ganar no es nada nuevo

porque quieren caminar sobre el mar

tocar el cielo

Peores Carátulas de la Historia de la Humanidad

Con ese título que lo dice todo presento una serie de fotos que lo único que consiguen es horrorizar al populacho. Pasen y vean.

Pronto muchas más. Saludos. Señor D.

Mejores Frases de Películas

Al contrario que hice hace algún tiempo os traigo las mejores frases de películas que han dejado huella en los espectadores. Hay muchas, así que he hecho una elección personal de entre todas. Habrá más entregas.

  • "Si hubieras mantenido mi amistad, los que maltrataron a tu hija lo hubieran pagado con creces. Porque cuando uno de mis amigos se crea enemigos, yo los convierto en mis enemigos. Y a ese le temen". Marlon Brando (El Padrino)
  • "Hueles eso? ¿Lo hueles muchacho? Es napalm. Nada en el mundo huele así. ¡Qué delicia oler napalm por la mañana! Un día bombardeamos una colina y cuando todo acabó, subí. No encontramos un solo cadáver de esos chinos de mierda. ¡Qué pestazo a gasolina quemada! Aquella colina olía a... victoria". Robert Duvall (Apocalypse now)
  • "Me llamo Lester Burnham. Este es mi barrio. Esta es mi calle. Esta es mi vida. Tengo 42 años. En menos de un año habré muerto, claro que eso no lo sé aún. Y en cierto modo, ya estoy muerto. Aquí me tienen, cascándomela en la ducha. Para mí el mejor momento del día. A partir de aquí, todo va a peor". Kevin Spacey (American Beauty)
  • "Entrenamos jóvenes para disparar armas, pero sus jefes no les dejan escribir ’joder’ en los aviones, porque es obsceno". Marlon Brando (Apocalipsis Now)
  • "De Ezequiel, 25-17: El camino del hombre recto está por todos lados rodeado por la avaricia de los egoístas y la tiranía de los hombres malos. Bendito sea aquel pastor que, en nombre de la caridad y de la buena voluntad, saque a los débiles del Valle de la Oscuridad. Porque Él es el verdadero guardián de su hermano y el descubridor de los niños perdidos. ¡Y os aseguro que vendré a castigar con gran venganza y furiosa cólera a aquéllos que pretendan envenenar y destruir a mis hermanos! ¡¡¡Y TÚ SABRÁS QUE MI NOMBRE ES YAVÉ, CUANDO MI VENGANZA CAIGA SOBRE TI!!! ". Samuel L. Jackson (Pulp Fiction)
  • "Sabéis de que va ’like a virgin’? Es una metáfora sobre las pollas grandes". Quentin Tarantino (Reservoir Dogs)
  • "Cuántas vidas vivímos?, ¿cuántas veces morimos?. Dicen que todos perdemos 21 gramos en el momento exacto de la muerte, todos. ¿Cuánto cabe en 21 gramos?, ¿cuánto se pierde?, ¿cuándo perdemos 21 gramos?, ¿cuándo se va con ellos?, ¿cuándo se gana?, ¿cuándo... se gana?. 21 gramos el peso de 5 monedas de 5 centavos, el peso de un colibrí, de una chocolatina. ¿Cuánto pesan 21 gramos?". Sean Penn (21 Gramos)
  • "Elige la vida. Elige un empleo. Elige una carrera. Elige una familia. Elige un televisor grande que te cagas, elige lavadoras, coches, equipos de compact disc y abrelatas eléctricos. Elige la salud, colesterol bajo y seguros dentales. Elige pagar hipotecas a interés fijo. Elige un piso piloto. Elige a tus amigos. Elige ropa deportiva y maletas a juego. Elige pagar a plazos un traje de marca en una amplia gama de putos tejidos. Elige el bricolaje y preguntarte quien coño eres los domingos por la mañana. Elige sentarte en el sofá a ver teleconcursos que embotan la mente y aplastan el espíritu mientras llenas tu boca de puta comida basura. Elige pudrirte de viejo cagándote y meándote encima en un asilo miserable siendo una carga para los niñatos egoístas y hechos polvo que has engendrado para remplazarte. Elige tu futuro. Elige la vida. ¿Pero por qué iba yo a querer hacer algo así?. Yo elegí no elegir la vida. Yo elegí otra cosa. ¿Y las razones? No hay razones. Quién necesita razones cuando tienes...". Ewan McGregor (Trainspotting)
  • "¿Has terminado ya?, por que me importa una mierda lo que sepas o no sepas... te voy a torturar de todos modos". Michael Madsen - Reservoir Dogs

Saludos y hasta la próxima. Señor D.

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'Nick Fury: Agent of S.H.I.E.L.D.'; Mitch Bucanan salva el mundo

'Nick Fury: Agent of S.H.I.E.L.D.'; Mitch Bucanan salva el mundo

Hola, buenas a todos. Como va a ser costumbre cada jueves os presento una nueva producción cinematográfica digna de Toni Genil puesto hasta el culo de anfetaminas. Se trata de ’Nick Fury: Agent of SHIELD’ (1998). Protagonizada por el archiconocido David Hasselhoff, esta película falsa (que no se trata de una película en sí, se trata de un puto episodio piloto, convertido en film debido al fracaso que tuvo y a la consiguiente cancelación de una futura serie) trata sobre un científico Nazi criogenizado en una super-mega-ultra base secreta. Dicho personaje se no resulta ser otro que el Barón Wolfgang Von Strucker, que ha desarrollado un virus mortal capaz de matar a todo ser viviente que pille por delante (joer, que fácil es hacer virus asesinos hoy en día). Resulta que el virus ha mutado con el ADN del barón y si es descongelado alguien puede sacar muestras del virus. Como véis no tiene mucho sentido. Continúo. Una organización llamada Hydra, compuesta por los hijos del Barón, roban el cuerpo del científico alemán. Su propia hija, Andrea Von Strucker, es la líder de dicha organización junto con su hermano Werner. Actuaciones nefastas las de estos dos villanos. Se dedican a poner cara de locos y a dar discursos sobreactuados acerca de la conquista del mundo mientras gesticulan con las manos de un modo muy amorfo.

Ante ese suceso, los SHIELD, llaman a su mejor hombre: Nick Fury. Que se encuentra retirado y viviendo una feliz jubilación. Vive en una mina abandonada (¿?) y se dedica a golpear las paredes cuando tiene tiempo libre (?¿). Resulta que llegan dos tipos de SHIELD para avisar a Nick de la situación. Cabe mencionar que los dos encargados de avisar a Hasselhoff son lamentables. Muy, muy lamentables.

Ahora os hablaré de lo mejor de la película.

NICK FURY: En todo el metraje se dedica a poner cara de ultraduro mientras fuma, fuma y fuma. Resulta gracioso verlo en las escenas de acción, ya que no tiene edad para ello y se nota que no tiene ni idea de artes marciales. Cuando corre lo hace con una postura y unos gestos que parece que está buscando el baño para vomitar. Supongo que acababa de leer el guión.

LOS MALOS: Qué decir de los malos. Ya conocéis a los hermanos Von "$·%&/%/. Los demás son paletos con ropa futurista e indumentarias pseudo nazis. Irrelevantes en la historia. Son relleno.

TECNOLOGIA: Todas las bases secretas que aparecen en la película han sido rodadas en industrias llenas de tubos de metal y maquinaria rara para dar una imagen baratita de ciencia ficción. Delirante es cuando el Werner amenaza con lanzar unos misiles con el virus letal contra la ciudad de Nueva York. No se les ocurre otro sitio mejor donde meter los misiles que dentro de un camión de basura, y ver al tio conduciendo el camion con dos de los calvos puesto en la parte de atras como si fueran basureros es impagable.

DETALLES: Las aceleraciones de cámara en las peleas, los cambios mágicos del cordel del parche de Nick Fury, que a veces esta en la frente y seguidamente le pasa por el ojo bueno. Las risas diabólicas de los malos. Cuando la mentalista le lee la mente a uno de los científicos malos y el director nos muestra una sucesión apocalíptica de explosiones, accidentes de avion y voladuras de maquetas. El ojo de cristal de Nick Fury que funciona como un explosivo plástico....

Saludos y hasta el próximo Jueves. Señor D.

Bloc Party - This Modern Love

Bloc Party - This Modern Love

’’To be lost in the forest

............................To be cut adrift

I’ve been paid’’

 

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